Tout d’abord je dois dire que le cadre de ce concert était particulièrement agréable. Le Badeschiff est une sorte de plage artificielle, bordant des pontons et une piscine construite directement dans le fleuve berlinois, la Spree. La scène se situait dans un coin de cette plage, et les spectateurs étaient assis dans des transats. Ajoutez à cela un ciel vierge de nuage… en bref, le coucher de soleil fut mémorable. Voici un aperçu:

Les deux artistes étaient déjà sur les lieux vers 20h, l’heure annoncée du début du concert, mais ont bien pris leur temps (c’est une véritable pathologie berlinoise d’ailleurs). Cela dit, étant donné le cadre, il était difficile de se plaindre… surtout que les deux Long island ice teas que j’ai pris au bar ont contribué à rendre l’attente tout à fait plaisante.

Je savais qu’Henrik Schwarz et Bugge Wesseltoft avaient déjà travaillé ensemble, j’avais déjà vu Henrik Schwarz pour un live excellentissime au Régine’s, et je pensais déjà beaucoup de bien de Bugge Wesseltoft. Et bien le concert s’est avéré à la hauteur de mes attentes. Le genre de musique que le duo a joué est assez difficile à décrire, mais l’influence jazz de Wesseltoft était bien là, et Henrik Schwarz a apporté des rythmes et des textures électroniques très intéressantes.

Le premier morceau que j’ai filmé était le premier du concert avec un rythme aussi marqué, et même si la qualité sonore n’est pas parfaite, j’espère que vous allez l’apprécier autant que moi. J’aime beaucoup la manière dont les deux artistes se complètent. Le piano de Wesseltoft reste tantôt en retrait, et part tantôt dans de brèves envolées plus prononcées. Voici les images:

Un peu plus tard dans le concert, les deux artistes se sont levés et sont entrés dans une phase d’improvisation un peu étrange. Schwarz avait son contrôleur Maschine entre les mains, et Wesseltoft passait d’une sorte de xylophone à un appareil qui ressemblait beaucoup à un iPhone. Musicalement c’était assez surprenant, mais la complicité des deux hommes et l’atmosphère intime de l’événement ont rendu le moment touchant.

Le dernier morceau que j’ai filmé est bien moins expérimental, et est immédiatement prenant. J’aime beaucoup la fin, légèrement mystérieuse.

Je suis sorti ravi de ce concert. Il n’a fait que renforcer l’excellente opinion que j’ai des artistes et du lieu. Le complexe Arena / Badeschiff / Hopetosse / Glashaus est décidément exceptionnel.

Rob Belleville - Oceanic Depth
Schall








J’ai découvert Rob Belleville en voyant que Laurent Garnier avait posté un commentaire sur la page SoundCloud de l’un de ses morceaux. Et cette découverte s’est avérée très fructueuse. Les productions de Belleville sont très bonnes, souvent inspirées par Detroit, et certaines sont sortis sur des Netlabels et sont donc gratuites. C’est le cas d’Oceanic Depth, sortie sur Schall. Pour télécharger l’EP entier, c’est par ici. Allez-y les yeux fermés, c’est vraiment du tout bon!

I discovered Rob Belleville thanks to a comment Laurent Garnier wrote on the SoundCloud page of one of the former’s tracks. This discovery turned out to be very profitable. Belleville’s productions are great, often influenced by Detroit, and some of them were released on Netlabels and are thus free. Such is the case of Oceanic Depth, released on Schall. You can find the entire EP here. Get it, it’s all good!

Secret Cinema - Glad Chord (Psycatron Remix)
Gem Records








J’aime beaucoup ces producteurs. Secret Cinema est un vétéran hollandais de la techno, qui a notamment beaucoup produit pour le label de Michel de Hey, EC Records, et Psycatron est un duo irlandais qui a sorti plusieurs perles en 2009 sur les écuries de référence R&S et Planet E (le label de Carl Craig). Ce remix est à la fois planant et énergique. J’en redemande!

I like these producers very much. Secret Cinema is a Dutch techno stager who produced a lot for Michel de Hey’s label, EC Records, and Psycatron is an Irish duo that released several gems in 2009 on well-established R&S Records and Planet E (Carl Craig’s label). This remix is both trippy and energetic. I want more!

Peter Van Hoesen - Dystopian Romance
Time To Express








L’album du producteur belge Peter Van Hoesen, sorti sur Time To Express, a été très acclamé. Personnellement je trouve qu’il a été quelque peu surnoté, mais certains morceaux n’en restent pas moins très réussis, comme Dystopian Romance. Pour vous faire votre propre idée, vous pouvez écouter l’album Entropic City dans son intégralité sur BandCamp.

Belgian producer Peter Van Hoesen’s album, released on Time To Express, was strongly acclaimed. In my opinion it was a bit overrated, but some tunes like Dystopian Romance are nonetheless very well produced. If you want to make your own idea, you can listen to the entire Entropic City album on BandCamp.

Quince - Sub 01
Delsin Records








Ce morceau figure à l’origine dans l’album de Quince, En.vi.sion, sorti sur Delsin en 2007, mais je l’ai découvert dans la compilation Delsin II. J’apprécie particulièrement la fusion entre les basses et les mediums pour former la mélodie principale.

This track is originally taken from Quince’s album En.vi.sion, released on Delsin in 2007, but I discovered it in the Delsin II compilation. I specifically enjoy how bass and mediums are mixed together to shape the main theme.

Infiniti - Game One (Orlando Voorn Remix)
Night Vision








Encore un morceau trouvé sur une compilation. Cette fois-ci il s’agit de Night Vision Remix Sampler, une compilation de remixes sorti sur le label d’Orlando Voorn. J’ai appris ensuite qu’Infiniti est en fait un pseudonyme de Juan Atkins, l’inventeur de la techno.

Another track found on a compilation. This time it is called Night Vision Remix Sampler, a compilation of remixes released on Orlando Voorn’s label. Then I learned that Infiniti is one of Juan Atkins‘ (the inventor of techno) moniker.

Technasia - Exiled (Long mix)
Technasia Records








Central, le nouvel album de Technasia, vient de sortir, et est plutôt réussi. Je vous recommande vivement de l’écouter (ici). En revanche, je ne vous recommande pas d’acheter (comme moi) le CD, parce que vous aurez droit à la même version que ce qui est disponible sur SoundCloud. Je trouve ça d’ailleurs bien dommage. Vous pouvez néanmoins acheter des versions “Long” en digital.

Technasia’s new album Central has just been released, and is quite nice. I strongly recommend that you listen to it (here). However, I think you should not buy the CD (which I did), because you will get the same version as the SoundCloud one. By the way I think this is a bit of a shame. You can buy the digital “Long” mixes, though.

Jerome Sydenham - Rump
Drumcode








Ce genre de track, avec des basses surpuissantes, un kick dévastateur, et une sorte de souffle qui rappelle un peu Dark Vador, ça ne me laisse pas indifférent. Sur un bon sound system, je crois que ça met tout le monde d’accord. Jerome Sydenham est un spécialiste dans le style. Respect.

This kind of track does not leave me indifferent: heavy bassline, devastating kick, and a sort of breath, which reminds me of Darth Vader. On a good sound system, I think it makes everyone agree. Jerome Sydenham is a specialist of the matter. Respect.

MRI & Fluxion - Tanner
Resopal Schallware








Le duo MRI a sorti un album sur Resopal qui, je trouve, est passé un peu inaperçu. Et pourtant on y trouve plusieurs beaux morceaux. Ce Tanner aux sonorités dub techno est un bon exemple, Pilgrimage en est un autre.

The duo MRI released an album on Resopal that went unnoticed. Several tracks are nevertheless very beautiful. Tanner, with its dub techno sound, is a good case in point, as well as Pilgrimage.

Dettmann & Klock - Places Like This
Ostgut Ton








Les deux résidents du Berghain / Panorama Bar livrent ici un morceau qui s’inscrit également dans la tendance dub techno. Il est sorti sur Ostgut Ton, le label du Berghain. Difficile de faire plus berlinois.

The Berghain / Panorama Bar residents delivered a track, which is also in line with the dub techno trend. It was released on Ostgut Ton, the label of Berghain. Hard to sound more like Berlin than this.

Steve Bug & Cle - Month Of Sip (Ben Klock Bonus Mix)
Poker Flat Recordings








Je termine par ce remix de Ben Klock, sorti sur l’EP Collaboratory Remixes Volume 2, avec notamment un remix de Deetron, qui vaut aussi le détour. Ce Bonus Mix n’est disponible qu’en digital.

I finish with this remix by Ben Klock, which was released on the Collaboratory Remixes Volume 2 EP, with a remix by Deetron that is also worth it. This Bonus Mix is only available in digital format.

Aufgang - Channel 7 (John Talabot’s You And Me Remix)
Infine Music








Un morceau que j’ai découvert dans une interview de John Talabot. J’aime beaucoup ce style de house en ce moment, lente et un peu sale. Ce type a vraiment un son particulier.

A tune I discovered in an interview of John Talabot. I really enjoy this type of house at the moment, slow and a bit dirty. Thay guy’s sound is quite distinctive.

Nikola Gala - The Pump
Rekids







J’avais écouté ce morceau sur la page Soundcloud de Rekids il y a déjà un moment, et comme il m’avait beaucoup plu, j’attendais sa sortie avec impatience. Effectivement, c’est bien “pumpy”!

I listened to this track on Rekids’ Soundcloud page a few months ago, and since I liked it very much, I was eagerly expecting its release. Indeed, it’s “pumpy”!

Linkwood Family - Miles Away
Firecracker Recordings








Ce morceau réunit tout ce que j’aime: une trompette avec une sourdine, des accords que le delay et le reverb rendent hypnotiques, et une voix douce et chaude.

This tune gathers everything I love: a muted trumpet, chords made hypnotic by some reverb and delay, and a soft and warm voice.

Butch - Got The Funk
Bangbang! Records








De beaux samples, des boucles efficaces, et pour une fois une cowbell qui donne un bon rythme.

Nice samples, nice loops, and for once a cowbell which gives a great rythm.

Shur-i-kan - One Night In Tokyo
Freerange Records







J’adore ce que fait ce type. Et j’adore Freerange. Le résultat est trivial: j’adore ce morceau. Entendu pour la première fois dans l’émission de Laurent Garnier.

I love his music. I love Freerange. The result is trivial: I love this track. I heard it for the first time on Laurent Garnier’s show.

Robert Babicz - Darkflower (Fever Mix)
Systematic Recordings







À l’origine ce titre est sorti en 2008 sur Audiomatique, accompagné d’un remix plutôt sympathique de Joris Voorn. Mais Babicz en a produit une version différente et l’a inclue dans son dernier album, Immortal Changes, sorti il y a quelques semaines, et qui au passage est vraiment très bon.

This track was originally released in 2008 on Audiomatique Recordings, with a nice remix by Joris Voorn. But Babicz produced a different version and included it in his last album Immortal Changes, which was released a few weeks ago. That album is really great, by the way.

Carlo - Bank Holidays (El_Txef_A Remix)
Neovinyl Recordings







Un de mes coups de coeur récents. Le reste de l’EP est plutôt réussi, surtout le remix de Mr. Brown par Someone Else.

One of my recent favorites. The rest of the EP is quite good, especially Someone Else’s remix of Mr. Brown.

The Revenge - Unfinished Edits Are Out Of My Hands
Jiscomusic







Je termine par un morceau extrait d’un vinyle que j’ai acheté sur Discogs. Il s’agit d’un edit du morceau Out Of My Hands de Unfinished Business. The Revenge fait beaucoup de très bons edits, notamment pour son projet avec Craig Smith, 6th Borough Project.

This last tune is taken from a 12″ I recently bought on Discogs. It’s an edit of Out Of My Hands by Unfinished Business. The Revenge makes a lot of awesome edits, notably with Craig Smith under the 6th Borough Project moniker.

Après leur premier album In Cars We Rust sorti il y a quelques mois sur Mobilee, le duo berlinois revient avec un EP tout aussi réussi, cette fois sur Wagon Repair. Je dois dire que leur musique me laisse rarement indifférent: une techno relativement lente, raffinée, parfois empreinte de minimalisme, qui frappe souvent juste. Et puis ça fait quand même plaisir d’avoir droit à 5 morceaux originaux, surtout lorsque la qualité est, comme ici, au rendez-vous.

Several Things At Once est une track de techno bien menée, qui ne stagne pas. Breeze porte très bien son nom: un carillon à vent anime le beau paysage peint par la mélodie principale. Colony a une ligne de basse sur laquelle je verrais très bien un bon stroboscope, et j’apprécie le contraste entre le thème saccadé et les nappes légèrement saturées. Avec Prowl, on est de retour dans l’esprit ambient plutôt agréable de Breeze. Enfin Twin, disponible uniquement en digital, a une belle montée qui s’achève par une explosion relativement efficace, et j’aime bien les quelques notes métalliques qui vont et viennent de gauche à droite.



The duo from Berlin comes back after their first album, In Cars We Rust, released a few months ago on Mobilee, with an EP on Wagon Repair that is just as good. I must say that their music rarely leaves me indifferent: their sophisticated and relatively slow techno, which is sometimes imbued with minimalism, seldom misses the target. Plus, it is quite pleasant to get 5 original tracks, especially when they are that good.

Several Things At Once is a well-done techno tune that does not stagnate. Breeze has an appropriate name: wind chimes liven up the music landscape evoked by the main melody. I picture well a good strobe to fit Colony’s bassline, and I appreciate the contrast between the staccato theme and the slightly saturated blankets of sound. Prowl comes back to the rather pleasant ambient mood of Breeze. Finally, Twin, which is only available digitally, has a nice swoop with a strong explosion in the end. I also like the few metallic notes that constantly go from left to right.

I discovered Tensnake thanks to this track a few months ago, and I can’t get enough of his music. He is from Hamburg, and produces mainly disco and house. In addition to this remix, he released on Running Back a wonderful EP in 2009 : In the End (I Want You To Cry) . In this remix, he transforms the electronica track by Toby Tobias in a Nu Disco masterpiece. The bass line is very lively, the vocals pretty subtle, and the synth during the break is pure genius.

Chapeau Claque - Last Dance (Enliven Deep Acoustics & Kenny Leaven Remix)
Armut 24







Le résultat de la collaboration entre tous ces artistes allemands est magnifique. La vocale est tellement émouvante qu’à chaque fois que j’écoute ce morceau j’ai la chair de poule.

The outcome of the collaboration between all these german artists is gorgeous. The vocals are so moving that I have goose bumps every time I listen to this track.

Fake Blood - Fix Your Accent
Cheap Thrills Records







Fake Blood est le pseudonyme utilisé par le DJ et producteur britannique DJ Touché pour ses productions house et électro. J’aime beaucoup “Fix Your Accent” pour son ton humoristique, pour ses percussions et pour la joie que le morceau dégage. Sur l’EP, un autre morceau qui vaut le détour : “I Think I Like It”, qui exploite merveilleusement bien des samples du morceau d’Arabesque “In The Heat Of The Disco Night”, et “The Dozens”, qui pour le coup n’est pas ma tasse de thé.

Fake Blood is the nickname that the British DJ and producer DJ Touché uses for his house and electro productions. I really like “Fix Your Accent” because of its humorous tone, its percussions and the joy it radiates. There is another track worth a listen on the EP : “I Think I Like It”, which makes the most of samples from the Arabesque tune “In The Heat Of The Disco Night”. The last one, “The Dozens” is not my cup of tea.









Johnwaynes - Libertango (Original Mix)
Compost Black Label







Cette version de “Libertango” est normalement plus longue, mais je n’ai pas réussi à trouver autre chose qu’un snippet. Elle n’est disponible qu’en digital, mais je trouve que même si les autres versions sont aussi très bonnes, celle-ci reste la meilleure. L’EP est sorti sur l’un de mes labels favoris, Compost Black Label, et me fait penser que des enregistrements de clarinette devraient davantage être utilisés en musique électronique : ça change un peu des trompettes et autres saxophones.

In reality, this version of “Libertango” is longer, but a snippet is all I could find online. The original mix is only available in digital format, but in my opinion it is the best version, even tough the others are great too. The EP was released on one of my favourite labels, Compost Black Label, and makes me think that producers should use clarinet recordings more often : it makes a change from trumpets and saxophones.

Renato Cohen, Technasia & Erik Escobar - Sunrise
Sino







Je n’ai découvert Renato Cohen que récemment, mais depuis j’écoute en boucle son album “16 Billion Drum Kicks” sorti en juin sur Sino. La force de cette track, c’est sa ligne de basse, qui a une chaleur et un groove hors du commun. Le solo au piano d’Erik Escobar est tout aussi jouissif. Bref, c’est tout simplement une bombe.

I discovered Renato Cohen only recently, but his album “16 Billion Drum Kicks” (released on Sino in June) has been stuck on repeat ever since. The strength of this track is its bass line, which is extraordinarily warm and groovy. And the piano solo by Erik Escobar is awesome. In short, it’s a bomb.

Egbert - Magie (Techno Version)
EC Records







Le producteur hollandais Egbert livre ici une track qui tarde à démarrer mais qui s’avère particulièrement efficace. La thème au synthé est puissant et bien trouvé.

This track by the dutch producer Egbert is slow to start but turns out to be very efficient. The synth theme is powerful and well thought.

Marcel Fengler - Twisted Bleach
Ostgut Ton







Le résident du Berghain/Panorama Bar réussit avec ce morceau un habile mélange entre techno et house. Le contraste entre un kick écrasant et la légèreté de quelques notes de piano.

With this tune, the Berghain/Panorama Bar resident achieves a clever blend of house and techno. The heavy kick constrasts well with the lightness of the few piano notes.

J’avais également eu le plaisir d’écouter son “Twisted Fist Remix” de Saxtrack (version originale par Metro & Sebo K) :

Ensuite, j’ai hâte de voir Gavin Herlihy, dont j’ai beaucoup apprécié le dernier EP sur Kindisch.

Tension, Release est à la fois punchy et poétique, Expression a une ligne de basse imparable, et The Random est construite sur une boucle plutôt sympathique. Tangential Circus, disponible uniquement sur la version digitale de cet EP, a moins retenu mon attention. Si vous voulez lire une critique plus approfondie, voici celle d’Input Selector.

Enfin, je suis impatient de voir si les longs sets de Luciano sont aussi marquants qu’on le dit. Il jouera certainement quelques extraits de son nouvel album, Tribute to the Sun, qui vient de sortir sur son propre label, Cadenza. Un DVD est inclus, en voici le trailer :

Joaquin “Joe” Claussell est une figure majeure de la scène new-yorkaise. Tant au travers de ses labels Sacred Rythm Music et Spiritual Life que dans ses soirées Body & Soul, il donne une dimension organique, spirituelle et profondément humaine à la musique. Lorsqu’il est derrière des platines, on le sent d’ailleurs comme habité.

J’ai déjà pu voir ces deux géants réunis lors d’une soirée au Bataclan l’année dernière, voici les images que j’en ai rapportées :

Comme lors de la soirée à laquelle j’ai assisté, DJ Deep les accompagnera jeudi. Si vous voulez en savoir plus, une interview des deux hommes est disponible sur le site du Rex. Bonne rentrée musicale

SOURCES: Wikipédia, Resident Advisor, VH1.com

Les deux titres sont très bons, et j’ai entendu Gemini pas plus tard qu’hier au Social Club à l’occasion de la soirée Get The Curse. Aucun doute, c’est vraiment une tuerie, et sur un bon sound system la ligne de basse est vraiment géniale. L’esprit du morceau me fait un peu penser au monument The Man With The Red Face de Laurent Garnier, avec une basse plus envoûtante et un thème au saxophone moins marquant (d’un autre côté c’est difficile de faire mieux que The Man With The Red Face de ce point de vue), mais tout de même très sympathique. Le peu de vocales sur la fin de la chanson ne dérange pas, ça accentue même l’esprit festif.

Both tracks are very good, and I heard Gemini yesterday at Social Club during the Get The Curse night. No doubt, it is a sick track, and with a good sound system, the bassline is really amazing. The spirit of this tune reminds me of the monument The Man With The Red Face by Laurent Garnier, with a more captivating bassline and a less memorable saxophone theme (but it’s hard to beat The Man With The Red Face on this aspect), which is still very pleasant. The few vocals in the end of the song are not disturbing, they even strengthen the festive mood.

Le deuxième morceau de cet EP est moins évident, mais tout aussi bon. D’habitude, je n’aime pas les morceaux qui reprennent une boucle vocale courte, mais ici je trouve ça assez agréable, et les petits cris apportent une bonne énergie. La boucle de petites percussions en fond est assez efficace et pourtant peu présente. En tout cas, un grand bravo à Marek Hemmann pour ces deux titres qu’on risque de beaucoup entendre cet été.

The second track on this EP is more complex, but as good as the first one. I usually don’t like the tracks which use a short vocal loop, but I find it pleasant in this tune, and the small shouts bring a good energy. The small percussive loop in the background is quite efficient despite its low volume. Anyway, bravo to Marek Hemmann for these two tracks which we will certainly hear often this summer.

http://www.electrophonie.com/files/pradizer.mp3

Ce morceau est un véritable voyage dans lequel Reboot nous plonge tout en douceur. D’abord avec les percussions, les maracas, les cymbales, puis avec les vocales qui distillent une atmosphère chaleureuse, et que Reboot a réussi a rendre dansantes grâce à un beat entraînant. La guitare ajoute une touche mélodique très agréable. Il existe à ma connaissance deux autres morceaux de Reboot qui ne sont pas encore sortis, avec lesquelles le producteur nous propose d’autres voyages: “Mexico City” et “Hello Sweden”. Je les trouves moins envoûtantes mais tout de même intéressantes.

With this track, Reboot takes us on a very smooth trip thanks to percussions, maracas, cymbals and vocals, which spread a warm atmosphere. Reboot managed to make them sound energetic thanks to a lively beat. The guitar adds a nice melodic touch. As far as I know, there are two other unreleased tracks by Reboot, two other trips: “Mexico City” and “Hello Sweden”. I find them less captivating but still interesting.




Dapayk - Scooba

http://www.electrophonie.com/files/scooba.mp3

Je ne suis pas sur que ce morceau ne soit pas encore sorti, mais je n’arrive pas à le trouver autre part que sur l’excellente communauté en ligne SoundCloud. Le début est plutôt sombre, mais aussitôt que les cymbales et le sample vocal résonnent, le morceau devient plus puissant. D’autres samples vocaux et des variations dans la boucle instrumentale principale viennent enrichir le son, ainsi qu’une flûte qui apporte un air plus léger. Si ça vous plaît, voici le lien de l’adresse SoundCloud du morceau (Dapayk l’a mis en téléchargement libre).

I am not sure wether this track has been released or not, since I cannot find it anywhere but on the amazing online community SoundCloud. The beginning is rather dark, but the track gets stronger with cymbals and a vocal sample. The sound becomes increasingly complex with other vocal samples and variations in the main instrumental loop together with a flute, which adds gentle notes. If you liked it, here is the link to the SoundCloud address of the track (Dapayk made it available to download).








E-Dancer - Banjo (Funk D’Void Unreleased Mix)
PIAS Recordings

http://www.electrophonie.com/files/banjo.mp3

J’ai également trouvé ce morceau sur SoundCloud, et apparemment cette version n’était pas sortie sur l’EP “Banjo”. Les cymbales et les claps sont vraiment dans l’esprit de la techno de Détroit, et c’est normal, puisque E-Dancer est un pseudonyme de Kevin Saunderson. Les strings apportent un côté planant, et la boucle de banjo renforce cette impression. Lorsqu’elle s’arrête, le synthé peut sonner de toute sa force. Les notes aiguës redonnent cette touche planante qui avait disparu. La version originale de Kevin Saunderson (que j’ai écouté après avoir fait cette découverte) m’a beaucoup moins enthousiasmé. Une nouvelle fois, voici le lien SoundCloud.

I also found this track on SoundCloud, and apparently it was not released on the “Banjo” EP. The Cymbals and the claps really sound like Detroit techno, which is normal, since E-Dancer is a nickname of Kevin Saunderson’s. The strings elevate the sound and the banjo loop strengthens this feeling. When it stops, the synth sounds more powerful and finally, the high notes lift the sound again. I am far less enthusiastic about the original version by Kevin Saunderson (which I listened to after I discovered this unreleased remix). Once again, here is the link to the SoundCloud adress.








Fausto Messina & Vicente - Chicago
Big City Beats Tec

http://www.electrophonie.com/files/chicago.mp3




Dans ce morceau, je trouve la combinaison des cymbales et des claps imparable. En ajoutant la boucle de marimba, les vocales, les quelques notes de synthé, de cuivres et de violons, cela donne un morceau très énergique est particulièrement sympathique. Sur cet EP, vous trouverez deux autres morceaux : “Luna Llena” qui vaut aussi le coup, et “Tomatina”, plus convenu.

In this track, I find the combination of cymbals and claps amazing. The marimba loop, the vocals, the few notes of synth, horns and violin give a very energetic groove to this nice track. On this EP, you will find two other tracks: “Luna Llena”, which is worth it, too, and “Tomatina”, which is more common.








Linesorter - Six Months In Bristol
Minimatracx Recordings

http://www.electrophonie.com/files/bristol.mp3




J’aime beaucoup ce morceau parce qu’il tend vers la micro house de par ses samples accrocheurs, mais ne bascule pas totalement dans une structure trop minimaliste. Les notes de synthé qui se font écho rendent le son homogène, et les bruitages qu’on croirait empruntés à un jeu vidéo lui donnent une vraie singularité. Le morceau est en fait ressorti en avril sur un EP qui inclut des morceaux d’autres producteurs, mais il est sorti pour la première fois en décembre dernier avec un autre morceau de Linesorter dans deux versions : “6eating You”, qui est moins original.

I like this track very much because it strives for micro house through its catchy samples, but does not have a too minimalist structure. The echoing synth notes make the sound homogeneous while the notes, which sound like the music of a video game, give it a real peculiarity. The track was released for the second time on an EP, which includes tracks by other producers, but when it first came out, it was released with another track by Linesorter, which came in two versions: “6eating You”. I find it less original.








Ross Couch - A New System (Lukas Greenberg Drift Mix)
Body Rythm Records

http://www.electrophonie.com/files/system.mp3




Le début de ce morceau sonne très minimal, mais en fait, il n’en est rien. Après les vocales plutôt banales, la mélodie prend des accents house plus prononcés et garde un beat puissant. La mélodie est véritablement lancée après la montée assez classique qui accompagne la seconde tournée de vocales. Rien de très original, mais je voulais vous proposer un morceau de Ross Couch, un producteur que j’apprécie beaucoup. Il est sorti sur l’EP “Body Rythm Remixed Volume 2″ (Body Rythm est le label de Ross Couch) avec trois autres remixes du même morceau. Seul celui de Karol XVI & MB Valence vaut à mon avis aussi le coup.

The beginning of this track sounds quite minimalist, but actually after the vocals, the melody becomes increasingly housy while the beat remains powerful. Then, simultaneously with the vocals, the sound rises in an ordinary way and enters a new phase. There is nothing revolutionary, but I wanted to talk about a track by Ross Couch, who is a producer that I really like. This track was released on the “Body Rythm Remixed Volume 2″ EP (Body Rythm is Ross Couch’s label) together with three remixes of the same track. In my opinion, The Karol XVI & MB Valence remix is the only other one worth it.








Feygin - Budva (Slum Dop Remix)
Diynamic

http://www.electrophonie.com/files/budva.mp3




Ce morceau est entièrement porté par les vocales, mais quelles vocales! On est véritablement suspendu à la voix de Jonathan Illel du groupe Dop que je trouve, au passage, véritablement génial: ils ont une empreinte qui leur est propre, un univers jazzy et un long passé musical. On reconnaît le sample de cuivre déjà présent dans la version originale, qu’ils ont intelligemment utilisé pour rythmer leur remix. La version originale ne tient pas la comparaison, ni avec ce remix, ni avec “Bis Co” de Markus Homm, Mihai Popoviciu et Jay Bliss également inclus dans l’EP, et qui caracole en haut des charts Resident Advisor du mois de mai.

This tracks completely relies on the vocals, which are brilliant. The voice of Jonathan Illed from Drop is stunning, indeed. I find Dop really amazing, they have their own imprint, their jazzy universe and a long past in music. The horn sample from the original version is recognizable, the french group used it smartly in order to add rythm to their remix. The original version is far less interesting. The EP also includes “Bis Co” by Markus Homm, Mihai Popoviciu and Jay Bliss, which is ranked first in the last Resident Advisor chart.








Dop - Dein Verlangen
Eklo

http://www.electrophonie.com/files/verlangen.mp3




Ce morceau également produit par Dop voit le chanteur “Jo” s’essayer à l’allemand. Le pari est réussi. Les percussions et le synthé donnent du rythme et de la profondeur. Le morceau était en exclusivité digitale sur beatport pendant un moment mais est maintenant sorti. Sur l’EP, on trouve deux autres morceaux de Dop: “Vsop”, qui n’est pas mal du tout, et “Horny”, un peu moins bon. C’est mon coup de coeur du mois.

This track was also produced by Dop. The singer, “Jo”, sings in german this time. Challenge met! The percussions and the synth bring rythm and deepness. The track was a Beatport exclusivity for some time, but was released lately. There are two other tracks by Dop on the EP: “Vsop”, which is quite good too, and “Horny”, which I like a little less. Anyway, the release is my favourite this month.

Tout d’abord, je ne pense pas que le fait qu’Hawtin se passionne pour la mode soit en soi critiquable. En effet, ce type s’intéresse à la mode depuis au moins aussi longtemps qu’à la musique (cf. le documentaire Slices Special - Pioneers of electronic music: Richie Hawtin dont voici un extrait), et son amitié avec Isolde Richly semble sincère et ancienne. Par ailleurs, je doute que ce soit en vendant 100 T-shirts (le premier vêtement de la marque est une édition limitée à 100 exemplaires) que l’ami Richie se remplisse les poches. En bref, je ne suis pas d’accord avec ceux qui critiquent la démarche elle-même ou qui affirment que le boss de M_nus a lancé ce nouveau projet pour l’argent.

Pourtant, il y a bien quelque chose de gênant dans cette démarche. A mon sens, c’est le mélange des genres. Je m’explique. Je pense que la gêne qui entoure le projet Richly.Hawtin provient du fait qu’Hawtin a fait cette annonce pour faire parler de lui et de son label. A l’inverse, il utilise son nom et sa notoriété pour faire de la publicité autour de sa nouvelle marque. Etant donné que la marque se veut exclusive et exceptionnelle, elle devrait se suffire à elle-même. Mais Hawtin a voulu trouver un lien entre sa musique et ses envies de design:

Music permeates every aspect of our lives, guiding our thoughts, but its presence remains essentially invisible while fashion has always been one of the most visible ways of expressing our identity and allegiances. Perhaps now more than ever as music sheds its skin and evaporates into the digital ether, it needs something tangible, something physical to keep hold of.

The Richly.Hawtin clothing line offers just that by exploring the principles of minimalist design - where fashion and music overlap.

Source: www.m-nus.com

Le lien en question n’est pas très convaincant. Le problème, c’est que cette annonce fait suite à d’autres, comme par exemple le lancement par Hawtin d’une application permettant au DJ de diffuser en direct sur Twitter le nom des morceaux qu’il joue. J’avais trouvé cette idée plutôt utile, mais les critiques étaient déjà virulentes (cf. les commentaires sur l’article de Residentadvisor). Je trouve vraiment dommage qu’elles s’attaquent aussi à la musique qu’Hawtin joue pendant ses performances et aux sorties du label M_nus.

Je trouve personnellement que le label M_nus sort régulièrement des morceaux intéressants, même s’il est loin d’être mon label préféré. Je pense que la configuration qu’utilise Richie Hawtin (4 decks sur Traktor) est osée et innovante. Les sets qui en résultent sont très particuliers, et lui permettent de pousser certaines idées (comme les loops) très loin. Pour ma part, je l’ai vu trois fois depuis un an et j’ai passé une excellente soirée à chaque fois. J’attends donc avec impatience la soirée M_nus le 31 mai à La Villette dans le cadre du festival Sonique.

A cette occasion, j’ai mixé quelques titres sortis sur M_nus:
Electrophonie 06 : C_rtex (minimal) par Charles:

01. Marc Houle - On It
02. Barem - Ears
03. Plastikman - Panik Attack (Guido Schneider’s Second Attack Remix)
04. Plastikman - Spastik (Dubfire Rework)
05. Plastikman - Ask Yourself
06. Marc Houle - Porch
07. Marc Houle - Bay Of Figs
08. Gaiser & Heartthrob - Nasty Girl
09. Loco Dice - Orchidée
10. Loco Dice - Seeing Through Shadows
11. Gaiser - Mute
12. Barem - Idea (Heartthrob Remix)
13. Heartthrob - Baby Kate (Sascha Funke Remix)